
こんにちは、
藤本モウフです。
12月20日からサッポロファクトリーで開催している「いくえみ綾原画展」に行ってきました。

今月初めにインスタ広告で知り、
「あー! そういえばいくえみ綾って札幌の人だった!」
と、即前売りチケットを購入。
なんと、初日にはいくえみ先生のトークショーもあるというではないか。
しかし残念ながら、こちらは売り切れ。
知らない人のために少しだけ紹介すると、いくえみ綾さんは現在も活躍している札幌在住の女性漫画家です。
ファン層はおそらく30代〜50代の女性。
私も中学高校のときは漫画本も買いそろえるくらい大好きで、まわりにもいくえみファンは多かったです。
万人受けするタイプの漫画家というより、好きな人にはめちゃくちゃ刺さるけど、「うーん、あんまり...」という人もまあまあいて、好き嫌いわかれるイメージ。
人の弱さやずるさなどの心理描写が本当にうまく、綺麗事だけじゃない世界を描きます。
ゆえに華やかな恋愛一色ではなく、読後に少し考えさせられる作品も多い。
私のような内にこもって考え込むタイプは、きっと好きだと思います。
会場入口には、いくえみ先生の生サイン。


わあ〜。
ここで...いくえみ先生が...サインを......
顔がくっつきそうなくらい、超至近距離でサインを見つめるやばいファン。
この絵は『おやすみカラス、また来てね。』という、すすきののバーを舞台にしている漫画だそうです。
私は30代以降、いくえみ作品にほとんど触れていないので知りませんでした。
今は女性誌や青年誌で連載しているとのこと。
これは読むしかない。
年代ごとの作品。

『彼の手も声も』『ベイビーブルー』『みつめていたい』『I LOVE HER』『子供の庭』『愛があればいーのだ』『君の歌がある』『バラ色の明日』。
全部持ってた。
1990年代はド真ん中の時期。
中学生になって『別冊マーガレット』を読み始め、いくえみ作品に触れたわけですが、初めて読んだのは『マイボーイバックホーム』という読み切り作品。
転校してきた高校生の男の子(池田)を巡る物語。
池田は彼女との間に子供ができてしまい、大人たちに別れさせられて転校、というなんとも衝撃的な内容。
他にも池田が主人公の女子のフォークを意味ありげに舐めたり、ちょっとした1コマでコンドームが出てきたり。
いくえみ漫画は色気があって、ちょっと重くて、淡々としている。
当時は「いけないものを見てしまった」としばらくモヤモヤ。
今思うと、あれは大人に対する嫌悪感だな。
(中学生から見ると高校生はとても大人)
13歳の私にとって、いくえみ漫画は早すぎました。
話を戻して、原稿の原画展示は100点以上!(撮影禁止ゾーン)
学生時代に夢中になった作品の原画をこの目で拝めるとは。
「あ、このシーン。このシーンも!」と、なんでもないコマまで不思議なくらいはっきり覚えている。
そのくらい繰り返し真剣に読んでいたんだな。
まじで泣きそうになりました。
また「こんなに札幌の風景が描かれていたのか」と、原画を見て初めて気づく。
時を経て、答え合わせをしているような気分。
「おい、冴えない顔してる10代の私よ。今読んでるそのシーンは札幌の街で、あなたは30年後、なんとそこに住んでいます。そしてけっこう幸せに暮らしてます」
と伝えてあげたい。
パネル。


いくえみ先生が描く男子のかっこよさ。
この絵のメイキング映像もすごかったです。

ニットの細かい模様も全部筆で手描き。
私の水彩画好きは、いくえみ先生の影響も絶対にあると思う。
展示会の物販コーナーで物を買うことなんてほぼないのですが、青春時代の気持ちが乗っかると話は別。


買っちゃうよね〜。
ポストカードと本。
とても見応えがあり、いろんなことを思い出した「いくえみ綾原画展」でした。
北海道の方にはもちろん行ってほしいし、道外の方も展示会目当てで北海道旅行するのもありだと思います!
今度はいつ開催されるかわかりませんから。
ちなみに今回が初だそうです。
思春期をいくえみ綾さんの漫画とともに過ごした皆さま、あの頃のいろんな感情を味わうためにも、ぜひ。
チケットはこちらからも購入できます!
期間は2026年1月18日(日)まで。
(※年末年始12月31日、1月1日はお休みです)
ここまで読んでいただき、ありがとうございました。
では、また次回!
ランキングに参加しています。
↓